Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Я

Всякое

Сегодня, добравшись, наконец, до первого издания сумароковского "Димитрия Самозванца", помимо сверки ремарок, позволяющей мне наконец-то закончить статью про Пармена, обрела там дивное примечание про портрет Самозванца, который приведён на обороте обложки и который "не на ту сторону вырезан", поскольку "должно знати, что бородавки на лице Самозванца... были на правой стороне носа и на левой лба, а не так, как здесь начертанно".
А ещё там говорится про то, что портрет достался Сумарокову от "Академики, Скульптеры и Пансионеры" Мари-Анны Колло. Никогда раньше не обращала внимания на феминитивы осьмнадцатого столетия :).
А заканчивается пассаж про то, откуда взят портрет, замечательным: "А в России его и не бывало и нет ни у кого".
***
Забыла заплатить за мобильный телефон. Почти неделя прошла, терпеливый Билайн не только не отключил мне связь, но даже ни разу не прислал напоминания, а просто молча ждал. Видимо, надеялся и верил.
Уж даже и не скажу, почему я вдруг про это вспомнила, но сегодня вспомнила и заплатила.
Рабочее

Екатеринбург, день второй: музей Бориса Ельцина, Шигирский идол и другие

Сегодня я начала день с литургии в Храме на Крови: мне хотелось сходить на службу именно туда. Храм очень красивый, хотя и новодельный, мне там понравилось.
А потом я плотно позавтракала и, как и собиралась, отправилась в музей Бориса Ельцина.
Collapse )
Выйдя из музея, я решила погрузиться в более глубокие слои древности и отправилась смотреть Шигирского идола. (Марина, спасибо, что Вы вчера про него заговорили, я совсем упустила бы его из виду!) Collapse )
А потом прекрасная Марина, снова взяв надо мной шефство, отвела меня в музей невьянской иконы. Правда, основная невьянская экспозиция сейчас выставляется в Москве :). Но зато там показывают очень разные народные иконы из собраний Евгения Ройзмана и Александра Ильина. Collapse )
А потом мы плотно пообедали и забежали в музей изобразительных искусств, где посмотрели знаменитый каслинский павильон и картину Петра Заболоцкого «Девушка с папиросой», которую (вот вы наверняка не знаете!) надо смотреть, попросив тётеньку смотрительницу притушить свет в зале.
А потом я вызвала такси и поехала в аэропорт. Потому что завтра - на работу.
Марина, спасибо Вам огромное за эти два дня, за консультации, за помощь, за компанию - за всё-всё-всё!
Я

Эдвард Мунк в Третьяковке

Сходили на выставку Эдварда Мунка в Третьяковке.
Очень любопытно и познавательно. Как человек, довольно далёкий от искусства, я, конечно, ничего, кроме "Крика", кажется, и не видела раньше, а про цикл "Фриз жизни" мельком слышала когда-то давно. Выставка сделана так, что видишь, как художник варьирует свои основные темы, возвращаясь к некоторым образам снова и снова, настраивая их по-разному, играя с цветом и тенью, меняя положение и контуры фигур и т.д.
Мне чрезвычайно понравился отдел гравюр: многие темы получат развитие в картинах, но и "Вечер. Меланхолия", и "Ревность" на меня произвели особенное впечатление именно в гравюре. Очень хорош портрет "Брошь. Ева Мудоччи" - пожалуй, по манере и не сразу угадаешь здесь Мунка.
Многие картины надолго приковывают внимание: это и "Голгофа", и "Удивление", и "Созревание", и "Купающиеся девочки" (которые показались мне гораздо глубже таких же мальчиков), и многие другие.
На мой взгляд, лишним был небольшой зал фотографий, тем более, что это не слишком художественные фотографии, к тому же, не сделанные Мунком, а лишь запечатлевшие его. Я оттуда вынесла, правда, отличную цитату: "Фотоаппарат не может конкурировать с кистью или палитрой, поскольку его нельзя использовать в аду или на небесах".
Пожалуй, меньше всего мне понравились портреты, мы даже обсудили тему (не)любви к людям, и Аркадий Львович гениально подвёл итог разговору: "Он любил людей, но, возможно, не тех, кого рисовал". Мельком посмотрела книгу отзывов: очень многие отмечают пессимизм. Меня тоже не оставляла мысль, что недаром любимым писателем Мунка был Достоевский. И открывает выставку очень показательная цитата художника: "Я видел всех людей за их масками - улыбающимися, флегматичными, спокойными лицами - я смотрел сквозь них и видел страдание во всех без исключения - бледные тела - без устали нервно спешащие по этому извилистому пути, что ведёт к могиле".
А вот пейзажи у него, как мне показалось, с совсем другим настроением получаются (хотя на Арзамасе и пишут, что Мунк всю жизнь боялся природы). Поэтому пусть этот текст сопровождает не "Крик", а "Дым поезда" (1900).
Рабочее

Наша сакура

Наступил конец апреля - настало время для традиционных фотографий нашей сакуры.
Сегодня, когда я её фотографировала, проходившая мимо дама спросила меня, как называется это чудо.
- Мы в первом гуме, - ответила я со значением, - считаем, что это сакура.
А дальше я рассказала, как мы ею гордимся, её любим, каждый год с волнением ждём цветения и суеверно считаем, что, раз она зацвела, значит, ещё поживём :-). В общем, пересказала коротенечко часть корпусного фольклора :-).
Ну ведь и правда - красавица же.
На этот раз она зацвела в Великую Субботу.
И если кто не видел - не ждите конца первых майских :-))).

Collapse )
Рабочее

"Лейли и Меджнун" в Бакинском театре марионеток

Сходили с коллегами на "Лейли и Меджнуна" в Бакинский театр марионеток. Я давно слышала об этом театре от коллег, но сама не бывала там ни разу и очень рада, что наконец удалось посмотреть там очень красивый и яркий спектакль.
В основе небольшого (14 сцен общей продолжительностью меньше часа), но очень насыщенного спектакля - мугамная опера Узеира Гаджибекова (1907) на сюжет великой поэмы Физули. Почти каждая сцена - шедевр пластики, света и чувства, невероятно красиво решено сценическое пространство, камерность зала способствует тому, что ты в какой-то момент забываешь, что сидишь в окружении зрителей (я, правда, сидела с краю и окружением это назвать сложно, но всё равно) и переносишься на сцену, оказываясь среди героев трагической истории любви. Очень интересно наблюдать за взаимодействием кукловода и куклы, я впервые видела спектакль марионеток и чрезвычайно впечатлена. Никогда не подумала бы, что в этом формате можно настолько передавать эмоции и чувства, а главное - что у кукол возможна такая абсолютная точность поз.
В общем, один единственный недостаток - всё очень быстро закончилось :(((.
Рабочее

«Макбет» Олега Меньшикова в Театре имени Ермоловой

С любопытством посмотрела премьеру прошлого года - «Макбет» в Театре имени Ермоловой. Олег Меньшиков создал очень яркий и эффектный спектакль и сам он в нём - конечно, звезда даже не первой, а просто абсолютной величины.
Очень понравились световые решения - практически весь спектакль происходит на перекрёстке лучей. Шикарны эпизоды с ведьмами, когда в зал со сцены ползёт густой болотный дым. Включения репортажных фрагментов тоже любопытны, хотя после мирзоевского «Бориса Годунова» уже невольно воспринимаются как вторичные. Последний эпизод Макдуфа с Макбетом, когда вместо поединка мы видим (псевдо)спокойный диалог, - просто супер. В общем, даже театральный охранник и его отсутствующий у Шекспира монолог не вызывают возражений. А отсылки к другим известным шекспировским текстам сделаны очень органично. Ну и, конечно, несмотря на цену билетов, смотреть Меньшикова из первого ряда очень классно.
Пожалуй, у меня только один вопрос: зачем в первом акте леди Макбет играют три мужика (ко второму акту, в этом смысле гендерно адекватному, и суперской сцене сумасшествия леди Макбет вопросов нет).

А ещё...
А ещё я сегодня приняла последний в эту сессию экзамен (экзаменов я на этот раз приняла немного, поэтому статистикой хвастаться не буду).
И учёный совет родного факультета единогласно переизбрал меня в должности доцента на следующие пять лет :).
Рабочее

«Бесприданница» (Мастерская П.Фоменко)

Была в Мастерской Фоменко на «Бесприданнице». Признаюсь, несколько разочарована.
С одной стороны, спектакль вполне атмосферный, чуткий к авторскому тексту. Очень хорош Евгений Цыганов в роли Карандышева, на мой взгляд, именно он - украшение спектакля. Но совсем не понравился Илья Любимов - Паратов, а именно он должен стать нервом и пружиной спектакля, без этого даже общая хорошая игра не произведёт должного впечатления. Наверное, моя проблема в том, что любого Паратова я всегда невольно сравниваю с Михалковым, который для меня именно и прежде всего Паратов, и здесь сравнение настолько не в пользу Любимова, что трудно сдержать некоторую досаду.
И вообще было ощущение, что сегодня как-то с самого начала всё не задалось, все вместе и чуть ли не каждый в отдельности не поймали нужного настроения, что ли. У меня самой так иногда бывает на семинаре или лекции, потом очень трудно выбраться и очень часто всё разлаживается и дальше.
Рабочее

"Вишнёвый сад. Опыт сценического исследования" ("Дирижабль")

Ну вот, наконец-то я сходила на легендарный спектакль нашего студенческого театра "Дирижабль" "Вишнёвый сад. Опыт сценического исследования".
И я должна сказать, что это - шедевр.
На час с небольшим знакомая и привычная девятая поточка превращается в какое-то совершенно иное пространство, на всём амфитеатре перед сидящими внизу зрителями разворачивается постановка "Вишнёвого сада" в которую встраиваются фрагменты из переписки Чехова, литературно-критических и литературоведческих работ о пьесе, стихи Тютчева, Левитанского, самая разная музыка от примерно современных пьесе "Я ехала домой" и "На сопках Манчжурии" до Вертинского и Лещенко. Действие удивительно цельное и невероятно пластичное, рисунок пространства всё время меняется, создавая разные силовые линии и сосредотачивая внимание на различных аспектах целого в каждый конкретный момент времени. Все роли - фантастическое, абсолютно совершенное попадание в образ. Спектакль во многом показывает "Вишнёвый сад" как комедию (вопреки трактовке Станиславского и Художественного театра и в соответствии с авторским замыслом), но одновременно разыгрываются и трагедия последнего года жизни Чехова с прогрессирующей болезнью и болью непонятости, и драма последующей интерпретации пьесы критиками и литературоведами. И всё это жанровое многообразие оказывается удивительно гармоничным, а переходы от смешного к серьёзному и наоборот - практически незаметными, с полным отсутствием швов, а уж тем более - рубцов :).
Спектакль очень чуток к чеховскому тексту, в том числе - к его паузам и интонациям. И хотя текст представлен не полностью, купюры, на мой взгляд, чрезвычайно деликатно сделаны. Мы с коллегой, правда, не могли не решить, что нам не хватает Фирса, а мне ещё немножко жалко фразы про то, что "дачи и дачники - это так пошло".
Ребята, вы невероятные молодцы, спасибо вам сегодняшний вечер! Я очень рада, что теперь я могу сказать, что я это видела!
Рабочее

Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции в Пушкинском

Сходили сегодня на Лейденскую выставку в ГМИИ. Рембрандт, конечно, неизменно прекрасен и удивителен, невероятный портретист с удивительным, на мой взгляд, чувством света, но я, признаться, открыла для себя его первого ученика Геррита Дау, чей "Учёный, затачивающий перо", нам понравился особенно.
На выставке можно оценить разные принципы и подходы к портрету у художников одного времени и места, к тому же связанных друг с другом узами дружбы или ученичества, но и, неизменно, соперничества.
Во многих работах - удивительно живая, потрясающая мимика, причём это касается и жанровых сценок, и портретов, и даже автопортретов (чего стоит "Автопортрет с атрибутами занятий магией" Питера ван Лара, который, конечно же, не столько даже автопортрет, но всё же, всё же, всё же).
Один из уголков тематически отведён животному миру, там выставляется рисунок Рембрандта "Отдых молодого льва" и набросок Леонардо да Винчи "Голова медведя". И если уж мы о братьях наших меньших, то, признаюсь сразу, чрезвычайно разочарована всеми имеющимися котами :).
Другой уголок - музыкальный, там, собственно, выставляется "Девушка за вёрджинелом" Вермеера и приглушённо звучит музыка XVII века, а также собраны несколько других картин, связанных с музыкальной темой.
А закончили мы портретом Сусанны Даблет Хюйгенс Каспара Нетшера, и пока мы приближались к этой картине, меня поразило, что фигура, когда смотришь на неё сильно сбоку, кажется скульптурной и словно бы выступает из доски картины вперёд.
Радостно, что получилась совершенно замечательная, хорошо организованная и гармонично поданная выставка.
Рабочее

“ХVIII век: смех и слезы в литературе и искусстве эпохи Просвещения”

Полтора дня провела на конференции “ХVIII век: смех и слезы в литературе и искусстве эпохи Просвещения”: вчера посетила большую часть русской секции (увы, только до тех пор, пока не пришлось идти на учёный совет), сегодня выступала на пленарном заседании с утра и вела вторую часть русской секции во второй половине дня.
Восемнадцативечную конференцию наша кафедра истории зарубежной литературы, а главным образом - прекрасная Наталья Тиграновна Пахсарьян проводят уже в одиннадцатый раз, я принимаю в ней участие уже в девятый раз - с начала тысячелетия, однако :). И каждый раз меня очень радуют и атмосфера, и встречи с добрыми знакомыми, и новые люди, заглядывающие на огонёк затем, чтобы остаться, и неравнодушное и одновременно глубоко профессиональное обсуждение, одним словом - всё-всё-всё.
Я на сей раз докладывалась про смех и слёзы в эпизоде о смерти Олега от коня от ПВЛ через исторические сочинения XVIII - начала XIX века и до Пушкина. Тем, что получилось, в целом довольна. И на пленарном заседании, и на нашей секции и вчера, и сегодня были очень динамичные дискуссии, так что научная жизнь удалась :).
Collapse )